PROGRAMMA

EXPOSITIE 20.04 - 19.05.2024
MOEDERKOEK FARAH WIDMER

Mobirise

Foto Kaatje Ziet 2024

Ieder van ons was ooit via de navelstreng verbonden met de placenta. Toch weten we maar weinig over de moederkoek.
Nog steeds is het een van de minst onderzochte en minst begrepen organen van het menselijk lichaam. De dualiteit van de placenta, die moeder en kind zowel verbindt als scheidt, maakt haar voor kunstenaar Farah Widmer tot een symbool voor de poreuze grenzen tussen de ene persoon en de ander.
In MOEDERKOEK laat Widmer placenta's van klei en poëzie zien. Daarbij onderzoekt ze autofictie, medische illustratie en intersubjectiviteit.

De tentoonstelling wordt begeleid door twee lezingen en een workshop:
Lezing 11 mei 16:30 ‘De filosofie van de placenta’ Rodante van der Waal
Lezing 12 mei 16:30 ‘De geboorte van een moeder’ Cynthia Dorrestijn
Workshop 18 mei 14:00 ‘Placenta met de handen ontdekken’ Nikki Oosterveen

EXPOSITIE 05.04 - 06.10.2024
NDSM XPO XV     NIEUW NEW BABYLON    

Mobirise

Foto Allard Boterenbrood

Te midden van de wereldwijde conflicten met bijbehorende vluchtelingenstromen en de klimaatcrisis die sneller en verwoestender toeslaat dan voorspeld, zijn er ook lichtpuntjes die hoop en vertrouwen in een betere toekomst geven. Jongeren zetten zich actief in om misstanden aan te kaarten, met zelfs juridische stappen tegen grote bedrijven en landen. En wereldwijd zijn er initiatieven om verdere opwarming van de aarde tegen te gaan.
We realiseren ons steeds meer dat we slechts een klein deel zijn van een groot en complex systeem. Het idee dat we de 'kroon van de schepping' zijn, blijkt achterhaald. We worden simpelweg meegesleurd door krachten waar we weinig controle over hebben.
Mensen zijn bedreven in het creëren en geloven van verhalen. De oude mythen van helden en goden passen echter niet meer bij de huidige realiteit; ze zijn verouderd en simplistisch. We hebben nieuwe mythen nodig die onze veranderde behoeften weerspiegelen, met nieuwe personages die ons helpen omgaan met de snel veranderende wereld.
In NIEUW NEW BABYLON tonen kunstenaars deze nieuwe mythen, zoals Constant Nieuwenhuis ooit New Babylon als een droom beschreef: een illustratie van een levenswijze in een veronderstelde samenleving. Het zijn dystopische verhalen die confronteren, maar ook optimistische waar de toeschouwer zich mee kan identificeren. Zo staat er een meer dan levensgrote veerman uit de Griekse mythologie die zielen naar de onderwereld vervoert in een boot die weliswaar niet zeewaardig is, maar waar een kat, het heilige dier van de oude Egyptische beschaving, op de voorplecht de verbeelding is van hoop. Een natuurgebied op een balkon toont een hoopvolle toekomst in dichtbevolkte steden. En het grote fotowerk van een zwevend object boven een stil landschap roept een sterke associatie op met 2001: A Space Odyssey van Stanley Kubrick uit 1968, als een verwijzing naar een nieuwe start van de mensheid in het universum.

Curator Ellen Klijzing    Kunstenaars Lies Aris, Wim Bakker, Allard Boterenbrood, Vincent Boschma, Madelon ter Borg,
Ike van Cleeff, Gertjan Evenhuis, Ester Eva Damen, Jim Du Pan, Neil Fortune, Catarina Garcia, Marian Genet, Kris Gonzalez, Fabien Gruau, Frank Hietbrink, Caroline Kampfraath, Ossa Kierkegaard, Esther Kin, Nanny Kok, Bas Kosters, Rucha Kulkarni, Igor Kusmirak, Neyde Lantyer, GH Mack, Helena Kaori Maeda, Femke Moedt, Maud Oonk, Paul Rinzo, Eduardo Rojo,
Carla Rump, Henk Schut, Helga van Stralen, Mieke de Waal, Marius van Zandwijk 

EXPOSITIE    01.12.23 - 28.04.2024    WUNDERKAMMER
WEESKINDEREN UIT DE WERKPLAATS

Mobirise

Foto Rucha Kulkarni

In WEESKINDEREN UIT DE WERKPLAATS presenteren diverse kunstenaars van de NDSM werken die tot nu toe weinig of geen aandacht hebben gekregen. In ieder kunstenaarsatelier bevinden zich kunstwerken die zelden of nooit zijn getoond.
Er was geen gelegenheid voor, of de maker beschouwt ze als gepasseerd station. Deze werken staan stof te verzamelen; het zijn verweesde creaties. Juist deze werken zijn vaak zeer bijzonder, omdat ze de paden laten zien die kunstenaars afleggen om te komen waar ze nu zijn.

Kunstenaars Guévørk Aivazian, Joris Berger, Allard Boterenbrood, Marcel Buster, Ester Eva Damen, Rienke Enghart,
Frank Hietbrink, Ellen Klijzing, Nanny Kok, Rucha Kulkarni, Dora Lionstone, Helena Kaori Maeda, Benny van der Plank,
Paul Rinzo, Martijn Troost

VERWACHT BIJ NDSM FUSE

DOORLOPENDE VIDEO-VERTONING    01.05 - 30.06.2024     
MIRRORING    THE ONE MINUTES
SAMENGESTELD DOOR ...

Mobirise

Videostill Seda Yıldırım 2024, Mirroring (© the artist, courtesy by The One Minutes Foundation)

LIVE/BODY HACKS toont 18 video's van één minuut over doe-het-zelf benaderingen van het leven. Pernilla Manjula Philip nodigde kunstenaars en filmmakers wereldwijd uit om deel te nemen en hun ervaringen te delen met de doe-het-zelf benadering van het leven die verder gaan dan gestandaardiseerde biomedische industriële methoden... lees meer

EXPOSITIE    05.05.23 - 23.06.2024    WUNDERKAMMER
KNOCKED OUT    THE ORCHID & THE WASP

Mobirise

Foto Hanna Monola 

Niet het avontuur wijst ons de weg in het leven maar technologie. We zijn verleerd naar de sensoren van ons eigen lichaam te luisteren. Technologie toont ons op diverse manieren hoe we goed moeten leven, wat onze gemoedstand is en wanneer we genoeg hebben geslapen. Technologie heeft allang een voorspelling gemaakt over de toekomst van het kind dat nu geboren wordt. We streven naar normalisering door technologie. Alle rimpeltjes en oneffenheden moeten worden gladgestreken. De maakbaarheid van de mens heeft ons ingehaald. We zijn K.O. geslagen. Maar zijn het niet juist de deuken die we oplopen in het leven die ons mens maken. De werken in KNOCKED OUT tonen het menselijke in de wereld van de technologie.

Curator The Orchid & The Wasp    Kunstenaars Adriano La Licata, Dong-Wook Jang, Ellen Ogawa, Hanna Monola, Isa Roelink,
Juan Borgognoni, Laura A Dima, Maud Oonk, Maurice Nuite, Nanna Lahn, Rodrigo N Albonoz, Robbert van Strien,
Selby Gildemacher, Heerko van der Kooij

The Orchid & The Wasp is een kunstenaarsinitiatief van Maud Oonk uit 2015. Ze organiseert tentoonstellingen en moedigt kunstenaars aan om te experimenteren met nieuwe manieren van presenteren door zich te concentreren op het maakproces.
The Orchid & The Wasp

EXPOSITIE    25.05.23 - 09.06.2024  
IT'S ABOUT A MODEL    FIGURE LINE AND COLOUR    CINETONE AND GUESTST 

Mobirise

Kunstenaarscollectief Cinetone schildert al jaren wekelijks met het model als inspiratie. In korte poses nodigt het model de kunstenaars uit haar lijnen, kracht en kwetsbaarheid in essentie te vangen. Elk model is weer uniek en sommigen inspireren met dans. De kunstenaars vertalen de vrouwelijke lijnen en energie ieder op een eigen wijze. Met het reflecteren op het gemaakte werk stimuleren de kunstenaars elkaar om verdere stappen te zetten.
Cinetone: Hadewych Cels, Heleen Heintjes, Patty van Hoften, Erik Theissing en gasten exposeert voor de derde keer bij
NDSM FUSE. Het is een gevarieerde tentoonstelling met spontaan, verrassend en authentiek werk. Ook de gebruikte materialen zijn divers: papier, doek, plexiglas, krijt, inkt en verf.

Kunstenaars Hadewych Cels, Heleen Heintjes, Patty van Hoften, Erik Theissing    Gasten Laetitia de Veth, Jim Casper,
Sarina Reilingh

Opening 25 mei 16:00 met live muziek en een dansperformance
Afsluitend event 9 juni 15.00 uur met o.a. een dansperformance

PERMANENTE EXPOSITIES

THE ONE MINUTES

THE ONE MINUTES is een wereldwijd platform voor video's van één minuut. Elke twee maanden brengt THE ONE MINUTES een nieuwe serie films van één minuut uit waarin onze huidige tijd in bewegende beelden wordt verkend.
Voor 2023 en 2024 creëert THE ONE MINUTES een wereldwijd georiënteerd programma, gericht op solidariteit, collectiviteit en gelijke verdeling, om meer stemmen te laten horen.

Voor informatie over de nieuwste serie theoneminutes.org
Stuur je video's in en neem deel aan het project! theoneminutes.org/participate

DOORLOPENDE VIDEO-VERTONING     01.03 - 28.04.2024      
LIFE/BODY HACKS     THE ONE MINUTES
SAMENGESTELD DOOR PERNILLA MANJULA PHILIP 

Mobirise

LIFE/BODY HACKS toont 18 video's van één minuut over doe-het-zelf benaderingen van het leven. Pernilla Manjula Philip nodigde kunstenaars en filmmakers wereldwijd uit om deel te nemen en hun ervaringen te delen met de doe-het-zelf benadering van het leven die verder gaat dan gestandaardiseerde biomedische industriële methoden. Video-ervaring was niet nodig en alle verhalen van geleefde ervaring waren welkom. De 18 geselecteerde films werden ingezonden door kunstenaars uit Argentinië, Frankrijk, Duitsland, Hongarije, Italië, Nederland en Roemenië.
'We vertrouwen op technologie, op de gezondheidszorg en op elkaar om in onze behoeften te voorzien. Deze video's richten de aandacht op de gebieden die er tussenin liggen; de behoeften die moeilijk te verwoorden blijken of misschien letterlijk moeilijk te bereiken zijn. De uitwisseling van persoonlijke ervaringen en perspectieven vindt plaats via doe-het-zelf methoden en leefstijlen van de gestandaardiseerde normen in het biomedisch-industrieel complex. Handicaps, zwakte en ziekte worden overgebracht met verhalen over doorleefde ervaringen, die gebruikt worden om kennis te produceren en te delen.'
Pernilla Manjula Philip

Artists Milan Gress, Amos Peled, Mattia Friso, Irina Bako, Xingrong Qiao, Alejandra Morote Peralta, Joaquin Wall & Mariano Garcia, Philippine Talamona, Jingran He, Maartje Jaquet, Ksenia Gorokhova, Sara Nygård, Mel Keane, Katinka Harmsen,
Hafsa Moin, Ruben Duijst, KRNago, Theodore Colin-Morrison

CADAVRE EXQUIS

Mobirise

CADAVRE EXQUIS is een doorlopend kunstwerk van Rienke Enghardt. CADAVRE EXQUIS is gebaseerd op een kinderspel dat al eeuwenlang overal ter wereld gespeeld wordt. In het begin van de vorige eeuw zagen de Surrealisten het spel als kunstuiting en gaven het haar illustere naam. De CADAVRE EXQUIS-tekeningen die hier spelenderwijs uit zijn voortgekomen, geven een beeld van de tijdgeest van de turbulente jaren tussen de twee wereldoorlogen.
Bij NDSM FUSE staat permanent een CADAVRE EXQUIS-tafel met papier en potloden. De tekeningen op de muur ernaast - meer dan duizend van kunstenaars en bezoekers – geven een glimp van de huidige tijdgeest.

OPENINGSTIJDEN do t/m zo 12:00 - 18:00

TOEGANG GRATIS  - PAY WHAT YOU WISH -

Tijdens de IJ-Hallen in de NDSM-loods (één weekend per maand van oktober t/m maart) is NDSM FUSE alleen toegankelijk via de IJ-Hallen

ADRES

NDSM-plein 29
1033 WC Amsterdam

CONTACT

E info@ndsm-fuse.eu
T +31 (0)6 21 50 61 13

Free AI Website Maker